En este último numero de la revista WAai!, han anunciado que el manga Himegoto creada por Norio Tsukadani tendrá una adaptación anime.

La obra original es un manga de 4-paneles que debutó en el 2011, el cual la editorial Ichijinsha estará publicado en esta primavera su segundo tomo compilatorio.

Sinopsis

La historia sigue a Hime Arikawa, un estudiante que siempre ha sido perseguido por gente que lo está molestando. Mas su vida cambia radicalmente cuando es rescatado por las chicas del consejo estudiantil, quienes le dan la oportunidad de uniese la organización… con la condición de seguir sus ordenes.

Fuente: Chikiotaku

Los resultados de un estudio piloto publicado por la revista estadunidense de educación en nutrición y conducta han encontrado que la exposición al Manga (cómic japonés) que promociona el consumo de frutas y verduras, puede animar a los jóvenes a consumir refrigerios saludables.

En el estudio, realizado en Brooklyn, Nueva York, con 57 jóvenes de entre 11 años de edad y casi el 90% de ellos afroamericanos o hispanos, los investigadores analizaron la influencia que puede tener el Manga y el ánime para promover hábitos alimenticios en los jóvenes que viven en un entorno multimedia.

El Manga fue elegido porque cuenta con una forma única de comunicación narrativa multimodal, combinando imágenes visuales y de texto. De acuerdo con el estudio, los mensajes de una historia hacen que un individuo sea “transportado” o inmerso en el mundo de la narrativa y las imágenes en una historia son contundentes para influir en su comportamiento.

Para el estudio, los niños fueron divididos en dos grupos separados de forma aleatoria. Al primer grupo de niños se les dio un Manga titulado “Lucha por tu derecho a la fruta”, mientras que los otros recibieron un boletín no relacionado con la salud.

Después de leer los materiales asignados, a los niños se les ofreció la opción de elegir entre una merienda saludable de frutas (naranjas, uvas, manzanas, fresas) o un aperitivo de alta densidad energética (galletas, papas fritas, nachos y panecillos rellenos de queso).

Al final, Sesenta y uno por ciento de los niños que habían leído el Manga eligieron la opción saludable, mientras que sólo el treinta y cinco por ciento del otro grupo hizo lo mismo.

Aunque este fue sólo un estudio piloto, los resultados pueden ser útiles para promover la toma de decisiones saludables entre los jóvenes y su relación con el consumo de alimentos.

“El Manga podría ser utilizado para promover comportamientos y creencias relacionadas con el consumo de frutas entre los jóvenes. Los gráficos y texto mínimo puede que sea un formato prometedor para atraer a la juventud”, dijo Dr. May May Leung, quién dirigió el estudio.

Fuente original: Yumeki

Según el autor del manga original, Namori, un nuevo proyecto de anime 「Yuru Yuri」 está actualmente en desarrollo. El anuncio fue hecho por primera vez en su cuenta personal de Twitter.

La serie Yuru Yuri ha generado hasta ahora dos temporadas de anime la primera en julio de 2011 y la segunda en julio de 2012. Cada consistió en 12 episodios.

Fuente: Moetron

Sinopsis
Ikeuchi Aya es una chica ordinaria de 15 años de edad, hija de una familia que trabaja en una tienda de tofu y que pronto entrará a la preparatoria. Sin embargo, cosas extrañas le han estado ocurriendo a Aya últimamente. Se ha estado cayendo muy seguido y camina de manera muy extraña. Su madre, Shioka, lleva a Aya a ver a un médico y él le informa que Aya tiene una degeneración espinocerebral. Es una terrible enfermedad incurable en la cual el cerebelo gradualmente se va deteriorando hasta el punto en que la persona ya no podrá caminar, hablar, escribir o comer de manera normal pero que no afecta a la mente.

Datos Generales
Título original: １リットルの涙 / 1 Rittoru no Namida
Título español: 1 litro de lágrimas
Género: Drama
Episodios: 11
Cadena: Fuji TV
Emisión: 11/10/2005 - 20/12/2005 / 05/04/2007 (Especial)
Tema Musical principal: Only human de K
Otros temas: Konayuki de Remioromen y 3/9 de Remioromen
Autor original: Kito Aya (木藤亜也)
Productor: Kashikawa Satoko
Director: Murakami Masanori
Guionista: Egashira Michiru, Ooshima Satomi, Yokota Rie
Música: Ueda Susumu (上田益)

Reparto
Sawajiri Erika es Ikeuchi Aya (15-20)
Nishikido Ryo es Asou Haruto (15-20)
Yakushimaru Hiroko es Ikeuchi Shioka (40-51)
Jinnai Takanori es Ikeuchi Mizuo (45-56)
Narumi Riko es Ikeuchi Ako (13-18)
Fujiki Naohito es Mizuno Hiroshi (33-44)
Koide Saori es Sugiura Mari (15-18)
Sanada Yuma es Ikeuchi Hiroki (11-16)
Miyoshi Ai es Ikeuchi Rika (5-10)
Matsuyama Kenichi es Kawamoto Yuji (17)
Matsumoto Kana es Matsumura Saki (15-18)
Mizutani Momosuke es Onda Kohei (15-18)
Hashizume Ryo es Nakahara Keita (15-18)
Katsuno Hiroshi es Asou Yoshifumi (50-55)
Oonishi Asae es Oikawa Asumi (16-17)
Hamaoka Maya (浜丘麻矢) es Oikawa Kikue
Kato Kazuko es Fujimura Madoka
Tonesaku Toshihide es Takano Kiichi
Sato Shigeyuki es Nishino (El Profesor)
Sato Yuki es Asou Keisuke
Kawahara Makoto
Endo Yuya
Hoshino Natsuko
Aoi
Umoto Yuki (兎本有紀)
Kurita Yoko
Kawaguchi Shouhei
Okumura Tomofumi
Nakada Yuya

Para los fans de las Gravure Idols japonesas aca les dejo estas imagenes de una de mis favoritas Aya Kiguchi del personaje de anime Shion Arita (Birdy the Mighty). Luego subire mas, si les gustan comentenlas. Pueden ver la galeria completa Aqui











































Pueden ver la galeria completa Aqui

Namco Bandai ha anunciado recientemente una nueva entrega de la saga Tales of. titulado Tales of Asteria que llegará a iOS y Android durante la primavera de este año 2014, al parecer será un crossover en el que tomarán parte personajes de diferentes juegos de la saga, como Lloyd (Tales of Symphonia), Cless (Tales of Phantasia), Sophie (Tales of Graces), Luke (Tales of the Abyss), Yuri (Tales of Vesperia) y Milla (Tales of Xillia).



Fuente: Misiontokyo

Titulado ELECTRIC ROMANCE el lanzamiento del nuevo álbum de Anli Pollicino es para el 26 de marzo. Tendrá un total de 10 canciones con las últimos sensillos Angel Heart, Lips to Lips y Colors.

El álbum estará disponible en dos versiones. La edición normal será de solo un CD, mientras que la edición limitada viene con un DVD con contenido en vivo de su concierto en Shinjuku BLAZE el 25 de enero.

El Soul Eater Not! ya tiene fecha de salida para el mes de abril según revelo su pagina oficial. El opening estará a cargo de la banda Dancing Dolls, mientras que las seiyus Aoi Yuki, Haruka Chisuga y Saoiri Hayami cantaran el tema del ending.

Soul Eater Not! es una historia paralela creada por Atsushi Okubo autor de la serie base Soul Eater. La producción será un trabajo del estudio BONES bajo la dirección de Masakazu Hashimoto.

Sinopsis

La historia sigue las aventuras de 3 estudiantes de la «Escuela Vocacional para Técnicos y Armas de Shinigami». Tsugumi Harudori es una chica de 14 años enamorada del amor; Anya Hepburn es una chica «tsundere» que puede ser de lo más agresiva a lo más tierna; y Meme Tatane una chica boba y olvidadiza.

Fuente: Chikiotaku

Visual kei es un término con el cual a mediados de los años 1990 se comenzó a llamar a las bandas musicales en Japón que formaban parte de la llamada "livehouse scene". Si bien es un término musical, la palabra visual kei no define un estilo musical determinado, sino que alude a la particular apariencia de sus integrantes. La palabra kei traducida del japonés significa estilo, pudiendo fácilmente deducir que se refiere a un estilo visual.

Los orígenes del visual kei se remontan a mediados de los años 1980, si bien el término aún no nacía. Considerada uno de los principales precursores de esta corriente, la banda japonesa de heavy metal, X, comenzó a presentarse activamente en vivo a partir de 1985 lo cual los llevó conseguir un notable éxito en la escena musical independiente. Éste éxito se debía en gran parte gracias a la atención que provocaba la extravagante apariencia de los músicos, quienes al igual que otras grandes bandas occidentales de la época cuidaban tanto de su imagen como de su música. La banda fue además una de las primeras en utilizar la palabra visual, la cual formaba parte de su consigna Psychedelic Violence Crime Of Visual Shock (Crimen de Violencia Sicodélica del Shock Visual).

En 1986, Yoshiki, el baterista de X, funda el sello de música independiente Extasy Records. La compañía discográfica además de editar los trabajos de X, más tarde publicó artistas como LUNA SEA, Zi:Kill, D'ERLANGER y GLAY, quienes ejercieron gran influencia en el visual kei como es conocido actualmente, tanto visual como musicalmente.

Otro sello que contribuyó a la publicación de artistas similares, fue Free-Will fundada por Dynamite Tommy también en el año 1986. Dynamite Tommy era el conocido vocalista de Color, otra de las bandas precursoras del visual kei. Sin embargo, los artistas más populares de esta compañía comenzaron a adherirse recién a partir de mediados de los años 1990 entre los cuales se encuentran the GazettE, Miyavi, Kagrra, y Dir en grey.

Es en ésta década cuando las bandas comienzan a ganar mayor aceptación por parte del público. A principios de la década, X (quienes habían cambiado de nombre a X JAPAN para evitar conflictos de nombre con la banda punk estadounidense también llamada X) ya tenía una reputación musical sólida, mientras bandas más jóvenes como LUNA SEA y L'Arc~en~Ciel comenzaban una carrera en ascenso llegando a firmar contratos con los sellos más grandes.

En mayo de 1991 se forma la banda Kuroyume , la cual con un estilo influenciado por la música gótica occidental y la particular voz vibrato del vocalista Kiyoharu no tardaron en diferenciarse del resto de las bandas. A esta banda generalmente se le atribuye la mayor influencia en el visual kei en lo que a música se refiere, siendo el estilo de canto de Kiyoharu uno de los más imitados.

A mediados de los años 1990, bandas como X JAPAN, GLAY, LUNA SEA y L'Arc~en~Ciel incrementaron enormemente su popularidad llamando la atención de los medios. Este creciente éxito coincidió con un drástico cambio en la apariencia de los integrantes, en favor de una aspecto más casual.

No obstante, surgieron otras bandas que se encargaron de continuar con la tendencia extravagante. La música y vestimentas influídas por la moda gótica y la época victoriana de Malice Mizer, quienes ya existían desde 1992, tuvieron gran acogida entre los fanáticos que veían con decepción como sus artistas favoritos estaban dejando de lado sus llamativas prendas. Es entonces cuando comienzan a surgir muchas bandas jóvenes que subían al escenario con ropa teatral, maquillajes y aspecto andrógino causando especial éxito entre las chicas, las cuales se convirtieron en el principal público. Es durante esta época que comienza a aparecer el término Visual kei, o también llamado Visual rock.

En 1997 surge Dir en grey, cuyo vocalista, Kyo, es un confesado admirador del ya mencionado Kiyoharu. Dir en grey, junto a muchas otras bandas nuevas como MUCC y MIRAGE; y otras más antiguas como Penicillin y Plastic Tree, continuaron satisfaciendo un público cada vez más receptivo a nuevas bandas.

Nueva generación

El público ahora estaba en manos de las bandas más jóvenes o menos conocidas. El sello discográfico Free-Will fue uno de los grandes colaboradores en el apoyo a bandas emergentes, logrando incluso darlos a conocer en el extranjero. Otro sello que logró dar a conocer a grandes artistas Visual kei fue Matina, creado por el conocido músico Kisaki, ex miembro de bandas como La:Sadie's, Syndrome, Kisaki Project y Phantasmagoria. Tras el fin de Matina, Kisaki fundó Undercode Production, otro sello encargado de fichar bandas visual kei. Así como Matina antes de desaparecer, también Undercode Production está bajo el alero de Free-Will.

Dado el gran mercado en la actualidad, ha surgido un especial interés por parte de los medios japoneses. Publicaciones como Fool's Mate, CURE y Zy se especializan en entrevistar y dar a conocer los últimos acontecimientos en el circuito visual kei, ofreciendo a la vez atractivas fotografías de los integrantes de las bandas teniendo en cuenta siempre el público femenino.

Gracias a una mayor cobertura de los medios en el extranjero y mejor apoyo discográfico local, se ha dado la oportunidad de que las bandas se presenten en el extranjero. Cabe señalar que X Japan intentó entrar al mercado norteamericano a mediados de los años 1990, pero sin suerte. Hoy en día en cambio, las bandas se presentan en países de Europa y Estados Unidos en convenciones de animación japonesa, en festivales masivos de música e incluso en giras a mediana escala.

Subgéneros del visual kei

Oshare kei
Kote-Kote kei
Eroguro kei
Angura kei
Nagoya kei

Hoy 14 de febrero en muchos países se celebra el Día De Los Enamorados o Día de San Valentín es por eso que les quise traer esta galería de imagenes anime con este tema del amor y la amistad, si desean compartir mas imagenes para que las publiquemos envíen un mensaje con la imagenes que quieran y tan pronto la revisemos sean colocadas acá.



















Mas Galerias como esta en mi perfil de flickr

Nobuhiro Watsuki, mangaka japonés nacido en Tokio el 26 de mayo de 1970.

Influido en el arte del manga por su hermano mayor, su carrera como mangaka se inició cuando ganó el concurso de POP STEP Award de Shueisha por su pequeña obra Podmark la cual fue posteriormente publicada. Luego, comenzó a ser asistente de dibujo de Takeshi Obata, al cual admiraba ayudándole a producir las obras Arabian Lamp-Lamp y Chikara Mito Densetsu.

En 1993, Watsuki publica su primer obra propia, conocida como Meiji Kenkaku Romantan basada en un Rurouni(vagabundo) llamado Kenshin Himura, un personaje que al principio era un ishin shishi del bakumatsu y desaparecio hasta la era Meiji. Esta obra tuvo un éxito rotundo lo cual hizo al autor muy célebre al publicar el primer tankobon(tomo recopilatorio)de Rurouni Kenshin (llamada Samurai X en Sudamérica en 1994) Aparte del manga, desde pequeño tuvo afición por el Kendo,en el que influyo posteriormente en sus obras.Aunque su aficion era grande fue un practicante abnegado pero pronto se dio cuenta que no estaba hecho para eso, al no conseguir ni una victoria en los campeonatos en los que participó y lo abandono,pero siguio en la escuela de manga. Después, se graduó en la Escuela Superior de Nagaka.

En el año 2002 realizó su segunda obra, Busō Renkin (Armas Alquimia) la cual trata de un chico que sueña que lo mataron pero que en realidad si murió y fue revivido mediante un artefacto de la alquimia llamado Kakugane, a partir de allí el decide usar el poder que este le otorga para proteger a su ciudad de los homunculos (monstruos hechos con alquimia), este manga no fue muy popular a pesar de que llego a tener adaptación en anime y videojuego, ya que fue cancelado debido a que el editor no estaba de acuerdo con un personaje.

También tiene otros aspectos interesantes como su admiración por los cómics americanos (Como X-Men), coleccionar juguetes y los videojuegos. Así como por las obras de manga Black Jack (de Osamu Tezuka) y Neon Genesis Evangelion.

Embalming: The Another Tale of Frankenstein (la otra historia de frankenstein) la cual esta basada en las criaturas llamadas Frankestein que se crean a partir de cuerpos muertos y a las cuales se les de vida a traves de electrones. Este manga está teniendo una muy buena acogida del público, y el primer tomo alcanzó el puesto número 11 del ranking de ventas de Shueisha en la semana de su lanzamiento.

Obras
Rurouni Kenshin
Meteor Strike
Gun Blade West
Busō Renkin
Embalming: The Another Tale of Frankenstein

La serie de anime adaptada de las novelas ligeras “Dragonar Academy“, comenzara su transmisión en el próximo mes de abril. Recientemente su sitio oficial anuncio que la cantante Yui Sakakibara cantará el tema para dicho anime. Titulado “Seiken Nante Iranai”.

Sinopsis:

La historia se centra en Ash Blake, un estudiante de la Ansarivan Dragonar Academy conocido como el problemático número uno, y que a pesar de poseer la marca en forma de estrella que lo señala como un futuro maestro dragón, no posee ningún talento que lo confirme. Todo cambia cuando su dragón despierta en plena gloria pero… con la forma de una linda chica que pronto deja en claro que ella es el maestro y Ash su sirviente.

Fuente: Chikiotaku

lynch. anuncio el mas acerca de su nuevo album, GALLOWS, saldrá en una versión que incluye CD y DVD. El CD incluye 12 pistas y el DVD viene con un PV y making-of.

Para promover la nueva versión, lynch. irá en una gira titulada TOUR’14「TO THE GALLOWS」que comenzarán en mayo.

Fuente: Jame-world

Este anime debutará en Japón el próximo mes de abril siendo un trabajo codirigido por Hiroshi Takeuchi y Hiroshi Hamasaki, con la ayuda de Atsuhiro Tomioka en los guiones y Eri Nagata tanto en el diseño de personajes como jefe de animación.

Blade & Soul es un juego MMORPG que debutó el pasado 2012 en su país natal corea, mas su versión para occidente aún se encuentra en desarrollo. El estudio de animación Gonzo ya dio luz verde para crear un anime de la franquicia.

Sinopsis

Tomando lugar en un mundo asiático de fantasía inmerso en las artes marciales, el bien y el mal colacionaran en una historia con traiciones, venganzas, luchas y dioses guerreros.

Fuente: Chikiotaku

Space Battleship Yamato 2199 estrenara una nueva película en Japón a finales de otoño segun revelaron en su web oficial.

Para celebrar el 40 aniversario de la serie original, se ha programado una remisión que se estrenará el próximo mes de abril en los canales Tokyo MX TV y BS11. Además, del 22 de abril al 7 de mayo tendrá lugar una exposición de bocetos originales en la Galería Saeibu en Ikebukuro.

Space Battlesip Yamato 2199 es una serie de 26 episodios dirigida por Yutaka Izubuchi que también ha sido estrenada en cines en siete entregas, la última de ellas estrenada en agosto del pasado año.

Fuente: Misiontokyo

Seguro a los que les gusta Alicia en el país de las maravillas les encantara este cosplay muy lindo por cierto