Un Nue (鵺) es una criatura mitológica encontrada en el folclore japonés. Se describe como tener la cabeza de un mono, el cuerpo de un perro mapache, las patas de un tigre y una serpiente como cola. Según la leyenda, un nue puede transformar en una nube negra para volar. Debido a su aspecto, se confunde a veces con una quimera. Nue se supone que son portadores de la desgracia y la enfermedad.

De acuerdo con el Cantar de Heike, el emperador Konoe, emperador de Japón, se enfermaron después de haber tenido terribles pesadillas durante varias noches, y una nube oscura apareció a las dos de la mañana en el techo del palacio en Kyoto durante el verano de 1153. La historia dice que el samurai Minamoto no Yorimasa apostado en el techo una noche disparó una flecha a la nube, de la cual cae una nue muerto. Yorimasu entonces toma el cuerpo y lo arroja en el mar de Japón.

En una extensión local de la historia, el cadáver del nue flota en cierta bahía y los locales, temiendo una maldición, lo entierran. Un montículo que existe hoy en día se supone que es donde fue enterrado.

Apariciones en la Cultura Popular
:: La banda japonesa Kagrra tiene un nue en su álbum titulado Nue que contiene la canción "Nue no Naku Koro", así como Onmyouza en su álbum "Houyoku Rindou" (鳳翼麟瞳) la canción titulada "Nue".
:: Un nue aparece en la puerta al rey del castillo que sueña toda la noche en Sandman: The Dream Hunters.
:: En el anime Ova karas, el nue es un yōkai enviado a Shinjuku, Japón, para derrotar a Eko.
:: En el juego Breath of Fire III , el primer jefe serio al que se enfrentan los protagonistas de la historia, es un nue.
:: En el anime Mononoke, el boticario llega a pelear contra un Nue.
:: Un nue aparece en el juego Megami Tensei como una clase de monstruo que el jugador puede pelear, reclutar e incluso crear si lo fusiona con otros monstruos.
:: En el juego para playstation 2 Genji: Dawn of the Samurai, uno de los monstruos es un nue.
:: También nue es el nombre de la espada de Arshes Nei en el manga/anime Bastard!!
:: En el manga / anime Bleach , Zabimaru se manifiesta en la forma de un nue .
:: En Touhou Project, Nue Houjuu es la Extra Boss de Undefined Fantastic Object.
:: En el anime Ga-rei Zero, un Nue es el espíritu de la espada de Yomi.

Esta lista explica como un comportamiento normal y cotidiano en Japón resulta ser extraño en otros países.

“Sorber los alimentos”
En Japón, sorber la comida, especialmente la sopa o ramen, es perfectamente aceptable. De hecho, se considera la forma correcta de disfrutar al máximo el sabor del ramen. Sin embargo, en muchos países occidentales, el único ruido que se escucha en la mesa es el tintineo de los cubiertos.

“Tomar fotografías sin pedir permiso primero”
Muchas personas se sienten incómodas que su imagen sea tomada por extraños. Sin embargo, los turistas japoneses son conocidos por tomar fotografías de personas y bienes personales sin pedir permiso. Esta costumbre es muy frecuente y turistas japoneses se han metido en problemas en el extranjero, tanto que muchos guías de viaje les aconsejan pedir permiso antes de tomar una foto.

“Llegar a un evento con mucha anticipación”
En Japón, si por lo menos no se llega 10 minutos antes, se está retrasado. Sin embargo, en otros países, llegar a una fiesta demasiado pronto podría ser considerado de mala educación por el anfitrión, quién todavía está preparándose para los invitados. Muchos japoneses han aprendido esta regla no escrita de la manera difícil, cuando visitan o viven en el extranjero, siendo a veces el único invitado que aparece en una fiesta media hora antes de que comienze.

“Usar la señal del dedo pulgar hacia arriba”
En Japón y en el mundo occidental, levantar el pulgar completamente extendido es un signo de aprobación. En Oriente Medio, África occidental y meridional, sin embargo, esta señal se utiliza para expresar desprecio o desdén, el equivalente a levantar el dedo medio en los países occidentales.

“Goma de mascar”
En Japón, los estantes de las tiendas están llenas de muchos sabores diferentes, para los que quieren proteger las encías y los que necesitan refrescar su aliento, incluso se permite mascar chicle en el trabajo. Sin embargo, en Singapur incluso a los turistas se les tiene prohibida la goma de mascar para consumo personal, pues se consideraes ilegal y los infractores de esta norma deberán pagar una multa.

“Sonarse la nariz en público”
Generalmente, se considera de mala educación sonarse la nariz en la mesa durante la cena en un restaurante, pero está bien en otras áreas públicas. Sin embargo, los turistas japoneses en Inglaterra que han limpiado sonoramente su nariz en público han comentado que recibieron miradas de asco.

“Sentarse en posición “seiza””
En Japón, sentarse en “seiza” (sentado con las piernas cruzadas bajo las nalgas), se traduce literalmente como “sentarse adecuadamente”. Sin embargo, en Corea, sentarse en posición “seiza” es conocido como el “estilo prisionero sentado” y se considera ampliamente como una manera de recibir a sus invitados con mucho dolor.

“Comer toda la comida del plato”
En Japón, a los niños se les anima a comer hasta el último pedazo de alimentos, incluyendo un sólo grano de arroz, antes de que puedan retirarse de la mesa. Pero en China, es de buena educación dejar algo de comida en el plato como una manera de reconocer la generosidad del anfitrión. Si toda la comida del plato se come, es una señal que indica que para el huésped no era suficiente alimento.

Fuente: Yumeki.org

La señalización, los anuncios por las calles, y los pósters que hay en las estaciones de trenes son una de esas facetas de Japón que nunca dejan de fascinar. A través de las señales se puede aprender mucho sobre esta cultura.

Debajo de cada foto hay una breve descripción de lo que se puede explicar, porque hay algunas que son inexplicables.

En la entrada de una base militar en Okinawa. La mascota de la izquierda es un shisa.

Cuidado con las avispas. En concreto avisa que en la zona hay オオスズメバチ, un tipo de avispa cuya picadura es muy peligrosa.

No camines mirando el teléfono en el andén del tren

Anuncian que están buscando gente para que se una a las Fuerzas de Autodefensa

Prohibido aparcar

Una exposición de Hideo Azuma

Explicación detallada de como entrar en el tren en hora punta. Te indica visualmente los vagones que suelen estar menos llenos de 8:13 de la mañana a 8:40.

Se puede fumar, pero no en pipa. No se pueden usar móviles.

No dejes prestada tu tarjeta SIM a otras personas.

Llévate la caca del perro a casa .

Cuidado con la gente sospechosa “No te fíes aunque tenga cara amable” ¡La cara amable es mentira!
Fuente: Kirainet.com

La cooperativa de agricultores de Oigawa en la prefectura de Shizuoka ha lanzado un grupo idol para promover los productos agrícolas que se producen en la región, especialmente té Gyokuro, naranjas mikan, verduras y arroz, entre otros. El grupo denominado “JA Oigawa Nosanbutsu – Chakana” (Productos agrícolas de Oigawa – Té, frutas y verduras) está integrado por niñas de entre 12 y 17 años originarias de esa misma región, provincia de Shizuoka cuya principal actividad económica es la agricultura dado que se encuentra en la afluente del río Oi que proporciona tierra fértil y un clima óptimo.

Con ello se unen a la cada vez creciente lista de “grupos idol” de zonas rurales cuyo objetivo es impulsar la economía local, una estrategia que comenzó en los años 90s con agrupaciones como “Ongiri Nigiritai” (Club de arroz para onigiri) y que continuó en la decada de 2000 con agrupaciones muy perseverantes como Negicco (cebollitas), éstas ultimas la agrupación idol rural más longeva y con mayor éxito que este año cumple 14 años de existencia.


La creación de agrupaciones idol con fines de promoción de productos es común incluso desde los años 90s, sin embargo la mayoría de lo grupos se disuelven una vez que se terminan los fondos para producción del grupo, la campaña publicitaria se termina o la empresa, cooperativa o prefectura no la encuentran económicamente sustentable. Por ello las agrupaciones deben crear una base de fans propia para no depender de los patrocinios, algo que el grupo Chakana está impulsando al tratar de asistir al Tokyo Idol Festival de éste año una vez que logre pasar las eliminatorias de selección que se estarán realizando éste mes, ya que en dicho festival sólo asisten las agrupaciones idol que cuenten ya con una determinada base de fans y una trayectoria reconocida.


La Cooperativa de agricultores de Oigawa agrupa a 52 mil personas asociadas, incluyendo campesinos de tiempo completo, empacadores y transportistas rurales que dan sustento a 42 mil hogares de la provincia. Posee oficinas en un edificio inteligente alimentado por energía eólica y solar y es una de las cooperativas campesinas más importantes de la región.

El grupo idol Chakana ya lanzó a la venta su primer sencillo titulado “Nihonbare” (Japón con buen tiempo soleado), el cual es una palabra usada para referirse de forma optimista que habrá un clima agradable así como para mostrar que el futuro será grandioso.

Fuente: Yumeki.org

Como cada año, el 22 de febrero se celebra en Japón el “Neko no hi” -día del gato- una festividad promovida en 1987 por la Asociación de Alimentos para Mascotas con el fin celebrar al compañero de casa que por esas fechas se había convertido en la mascota favorita de la creciente población que habitaba departamentos pequeños.

La fecha, seleccionada el 22/2 cuyo número es similar en pronunciación a la onomatopeya “nyan, nyan, nyan” -el maullido del gato-, está enmarcada por campañas anuales de concientización sobre el cuidado de la mascota, dado que con el aumento de personas viviendo en condominios desde los años 80s se dió un incremento masivo de gatos callejeros muchos de los cuales no podían adaptarse a las condiciones de viviendas pequeñas y solían escapar de las mismas.


El gato en Japón ha sido una mascota sumamente apreciada, en particular desde la Era Heian (794 E.C) cuando se empleaban para el control de ratas en zonas rurales que solían invadir las reservas de arroz y propagar enfermedades, situación que permitió al gato popularizarse desde su introducción de China en el periodo Nara.


La mayor visibilidad de la festividad años con año es en redes sociales, donde los usuarios postean contenidos relacionados al gato y se populariza el uso de las orejas (neko mimi) como parte del atuendo del día. Existen además templos shinto en Kagoshima y otras ciudades donde se rinde culto y se pide por el bienestar de esta apreciada mascota.

Fuente: Yumeki.org

En Tokio no hay problema para encontrar todo tipo de alimentación. De hecho, es la ciudad número uno por cantidad y también variedad de tipos de restaurantes (Países/Tipos de cocina).

En el caso del pan tenemos panaderías, en los supermercados “normales” no venden barras (Solo hay rebanadas para sandwich).

En las panaderías japonesas el pan es caro y la forma de hacerlo en muchos casos es bastante particular. Por ejemplo, una forma típica de venderlo es en forma de Melon Pan y similares, en estos casos lo que más se valora es que esté esponjoso y tierno. También se puede conseguir la típica barra de pan, algunas panaderías ponen esfuerzo en que quede crujiente por fuera pero en otras te venden las barras reblandecidas.

Fuente: Kirainet.com

De acuerdo a un estudio publicado por el Instituto de investigación Yano Research, los otakus de idols –Wotas– son el tipo de “otakus” que más dinero gastan en su afición, superando a los otakus de anime, videojuegos o trenes.

La investigación realizada en el mes de septiembre pasado y publicada hace unos días, se llevó a cabo vía internet y estuvo dirigida a 9,876 personas, hombres y mujeres de entre 15 y 69 años de edad.

En el año fiscal 2015, se registró un aumento de dos dígitos en la venta de productos “idol”, llegando hasta 155,000 millones de yenes, con un incremento del 30.7% respecto al año anterior, y se espera que la tendencia continúe al cierre del 2016.


A la pregunta, ¿Usted se considera un otaku de idols –Wota– o un verdadero fan del género idol?, un porcentaje del 19.1% respondió que sí.

Cuando se preguntó: ¿Usted ha experimentado la realidad virtual? hasta el 14.2% de los encuestados que se declaró otaku de idols respondió que sí, ello explica la respuesta masiva que han tenido los espectáculos y los conciertos idol presentados éstas últimas semanas en las salas de Realidad virtual, el más reciente la repetición del Tokyo Idol Festival TIF en donde por primera vez se instalaron cámaras 360VR en los escenarios principales.

Asimismo, entre todas las clases de “otakus” se calculó la cantidad de dinero gastada por persona, siendo los otakus de idols (Wotas o doruwotas) quienes gastaron más en el año, en promedio 79,783 yenes (700 USD por persona). Otros rubros de otros tipos de otakus, están los vestuarios de cosplay (37,289 yenes -320 USD), anime y videojuegos (27,471 yen -230 USD) y los “otakus de trenes” quienes gastaron hasta 25,891 yenes – (220 USD) en promedio por persona.

El instituto Yano Research es una institución privada enfocada a análisis de mercado, que proporciona a las empresas información de tendencias de consumo del público japonés y asiático.


Fuente: Yumeki.org

El Ushi-Oni (牛鬼) o Gyuki, es una criatura que aparece en el folklore de Japón. Hay varios tipos de Ushi-oni, todos ellos una especie de monstruo con una cabeza con cuernos, de la especie bovina.

Quizás el más famoso Ushi-oni aparece como un símbolo de protección en el Ushi-oni-matsuri, que se celebra a finales de julio en Uwajima Prefectura de Ehime. Algo así como los bailarines de dragón en la celebración del Año Nuevo Chino.

Otro Ushi-oni conocido es un enorme y brutal monstruo marino que vive en la costa de la prefectura de Shimane y otros lugares en el oeste de Japón que ataca a los pescadores. A menudo se representa con un cuerpo de araña o cangrejo. Este Ushi-oni parece estar relacionada con otro monstruo llamado Nure-onna, que a veces aparece antes de un ataque de Ushi-oni.

Sin embargo, otro Ushi-oni es representado como una estatua sobre la base del templo Negoroji en Takamatsu, Prefectura de Kagawa. Es un monstruo bípedo con enormes colmillos, y membranas en los brazos como una ardilla voladora. Un letrero cercano explica que esta criatura aterrorizada la zona hace unos cuatrocientos años, y fue muerto por un arquero experto con el nombre de Yamada Kurando Takakiyo. Dedicó sus cuernos al templo, y todavía se puede ver hasta hoy en día.

Referencias

El grupo japonés de heavy metal Onmyouza tienen una canción titulada Ushi-oni Matsuri en su álbum Kojin Rasetsu.

En el anime Yu-Gi-Oh!, hay tres tarjetas de Ushi-oni: "Ushi Oni" es un demonio toro con cuatro tentáculos de pulpo en la espalda, "Abare Ushioni" es un monstruo toro, y "Great Ushi Oni" tiene la cabeza, el torso, y los brazos de un minotauro en un cuerpo de araña.

En el anime y el manga de One Piece, uno de los personajes principales Roronoa Zoro realiza una técnica el nombre de esta criatura. El ataque se llama "Gyuuki Yuzume".

En el anime Karas, un sanguinario Ushi-Oni se convierte en un mecanizado "Mikura" se esconde bajo la forma de un jefe de policía.

En la mitología japonesa, los Tsukumogami (付喪神) es una clase entera de Yōkai y obake, que comprenden a los artículos ordinarios de una casa que han venido a la vida en su cumpleaños número cien.

Tsukumogami en el folclore japonés

Los Tsukumogami son objetos domésticos animados. Un otogizōshi ("cuento") titulado Tsukumogami ki explica que después de una vida útil de casi cien años, un utsuwamono o kibutsu (contenedores, herramientas e instrumentos) reciben las almas.

Se dice que los Tsukumogami eran inofensivos y en su mayoría gustaban de realizar bromas ocasionales, tenían la capacidad para la ira y para vengarse de aquellos que los trataban como un desperdicio o los tiraban sin pensar. Para evitar esto, hasta el día de hoy algunas ceremonias jinja se realizan para consolar a los objetos rotos e inutilizables.

A pesar de que generalmente son considerados como seres míticos o legendarios, casi todos los Tsukumogami con nombres son una producción artística creada en el periodo Edo. El artista más popular es Toriyama Sekien, pero otros artistas añadido sus propias criaturas a la lista de Tsukumogami. Las narraciones populares sobre Tsukumogami son raros, pero existen en algunos cuentos populares (por ejemplo, Bakemono-dera).

Lista de Tsukumogami
Esta clasificación virtualmente ilimitada incluye a:
Bakezouri (sandalias de paja)
Karakasa (viejos paraguas)
Kameosa (viejos tarros de sake)
Biwa-bokuboku: biwa (es un instrumento de música tradicional japonesa)
Furu-utsubo (tarro viejo)
Jotai (cubierto con tela de las pantallas plegables)
Morinji-no-okama (tetera)
Ungaikyo (Espejos)
Kyourinrin (rollos y papeles)
Zorigami (relojes)

La fiebre idol en Japón se consolida, ahora en las propias instituciones de educación superior, donde muchas estudiantes Universitarias complementan su programa de estudios participando en grupos de canto y baile, formando las llamadas “University idols” o “Unidols”, en donde las chicas ambicionan convertirse en idols profesionales, incluyendo a estudiantes extranjeras que se han sentido atraídas por el concepto nipón.


Muchos de estos grupos compiten entre sí para ser las ganadoras de un campeonato universitario, el más reciente denominado “Unidol 2015 Summer”, donde 51 grupos provenientes de universidades de todo el país participaron en las competencias preliminares regionales, de las cuales, 16 grupos resultaron finalistas y que se midieron ante unos 3,000 personas el pasado 28 de agosto en el Zepp Diver City de Tokyo.

Los grupos Unidol usualmente en sus presentaciones emulan a grupos profesionales idol como AKB48, utilizando su música y coreografías, sin embargo, estos grupos no pertenecen a alguna agencia de entretenimiento al principio.


La competencia Unidol cumple ahora su cuarto año, y en esta edición resultó ganador un grupo llamado “Wasejo Nante Yobanaidede”, de la Universidad de Waseda, cuyas integrantes que cursaban el tercer año, formaron el grupo al ingresar a la institución educativa y finalizaron su currícula al participar en la competencia del verano pasado.

Las estudiantes que forman estos grupos usualmente se separan al concluir el tercer año, para involucrarse en actividades de búsqueda de empleo, aunque algunas otras desean conseguir su sueño de convertirse en idols Pro.

El grupo “SPH Mellmuse”, de la universidad de Sophia, compuesto principalmente por chicas japonesas que viven en el extranjero y por estudiantes de otros países, ofrecieron su performance en frente de una gran pantalla donde se proyectaron imagenes de una playa tropical y con efectos visuales, lo que les valió para ganar el segundo lugar de la competencia.

Las estudiantes del club de animadoras de la universidad de Aoyama Gakuin formaron el grupo “Cheerdol!”, donde mezclan elementos de baile propio de las animadoras estadounideneses y de grupos idol, obteniendo una participación de consolación en el evento.

Niki, integrante extranjera proveniente de San Francisco (E.U.) se unió al Cheerdol! en marzo pasado recién llegó a la escuela, interesada en formar un grupo al ser una ferviente admiradora de las idols niponas, invitando a sus compañeras para que formaran la agrupación, probando que la cultura idol ha atravesado fronteras. Risa, líder del grupo señala: “Originalmente nos enfocamos en el baile de animadoras, pero luego obtuvimos la información acerca de las idols por parte de Niki”.


Yumeno, una estudiante que formó parte de un grupo llamado “SPH” de la misma universidad de Sophia, y que ganaron la final el verano pasado, dice: “Desde que las estudiantes extranjeras y las japonesas que han vivido en el extranjero quieren unirse a nuestro grupo, asumo que la cultura idol de Japón ya se ha extendido a muchos otros países”.


Marilin, líder de SPH que vive en los Estados Unidos, agrega: “Muchos norteamericanos primero se interesan en Japón por el ánime, pero luego conocen a las idols que cantan muchos de sus temas musicales, así que creo ( que la cultura idol japonesa) continuará adquiriendo mayor popularidad”.

Serina, otra integrante de SPH que ha vivido en el extranjero, dijo en el pasado evento: “Nunca olvidaré al público que nos felicitó con lágrima en los ojos el verano pasado”. Selin, una estudiante Turca que participó junto a Serina, comentó: “En mi país, las adolescentes que les gustan los grupos juveniles siguen a muchos grupos coreanos, pero ahora también han conocido a las originales idols japonesas”.


Yohei Harada, del Hakuhodo Youth Life Lab, un instituto del Hakuhodo Brand Design, dice que las estrellas Sud-coreanas son más conocidas en otros países, pero la popularidad de las idols japonesas va en aumento en muchas partes de Asia. Harada formó parte del jurado calificador en la final de Unidol de este año.

En cuanto al incremento del número de “wotas” que siguen a las idols japonesas en otros países, como Turquía, Harada dice: “Es importante reconocer estos logros, que son el resultado de los esfuerzos del programa gubernamental “Cool Japan” para interesar a otros países en la cultura japonesa”.

Fuente: Yumeki.org

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Japón es a menudo percibido como un país seguro, ya que la nación de 127 millones de habitantes cuenta con algunas de las cifras más bajas en el mundo de delitos graves, como asesinato, robo y violación, razón por la cual continuamente ocupa un lugar destacado en el Índice Global de Paz.

Y aunque a veces puede parecer que el acoso y el crimen contra los niños está muy extendido en Japón (el acoso alcanzó un récord de 22,823 casos este año, frente a los 21,000 en el 2013), esta percepción viene en gran parte por la exposición mediática. En los EE.UU., por ejemplo, se estima que 6.6 millones de personas son acosadas cada año.

Mientras que los delitos graves no destacan dentro de sus estadísticas, hay muchos otros delitos en los que Japón se destaca, que probablemente no se ha oído hablar tanto pero que resultan muy comunes y peculiares.

Uno de estos delitos es el llamado “Sagi”, que significa fraude o estafa, en el que la forma más común en que se hace es cuando un desconocido llama por teléfono y se identifica como un supuesto familiar de la víctima, principalmente personas adultas mayores, a quienes se les pide enviar dinero con urgencia con el fin de ayudarles a salir de un problema.

A menudo, los cajeros automáticos en Japón tienen mensajes colocados al lado de ellos cuestionando los motivos de la gente para sacar dinero en efectivo, preguntando: “Usted no recibió una llamada telefónica donde se le pide dinero, ¿verdad?”, o, “¿Seguro que no es víctima de una estafa?”.

Otro de los delitos es el llamado “Enjokosai”, o citas retribuidas, es un concepto que se originó en Japón, pero que se ha extendido a otros países asiáticos como Taiwán y Corea del Sur.


En resumen, Enjokosai implica generalmente a chicas de secundaria que tienen citas con hombres mucho mayores a cambio de dinero, regalos o simplemente para ser mimados o acompañados durante su cita juntos, aunque el Enjokosai no siempre implica prostitución o tener relaciones sexuales.

Otro delito son los llamados “Camiones de reciclaje”.

En Japón es muy común observar camiones con altavoces que cruzan el barrio reproduciendo una grabación, en la que ofrece tomar equipos usados no deseados, reproductores de CD, refrigeradores, aires acondicionados, televisores, lavadoras, etc..

En occidente se puede preguntar como es que alguien pagaría por tirar su basura de este tipo, pero resulta que la eliminación de este tipo de artículos puede causar bastante molestia en Japón, ya que de acuerdo a la ley de reciclaje en el hogar, que entró en vigor en el 2001, los consumidores deben pagar una alta cuota de reciclaje cuando envían sus aparatos a un punto de recolección para su eliminación.

Estas tarifas de reciclaje han llevado a la gente sin escrúpulos a iniciar negocios de recolección y después tirar la basura en el campo, sobre una parcela privada abandonada o incluso en el mar.

Otros envían las mercancías al extranjero a un país en desarrollo donde alguien puede revender los productos usados ​​pero que aún funcionan. En algunos casos se envían los aparatos a China, donde reutilizan mucho del material. El servicio de los camiones de reciclaje es ilegal porque conlleva riesgos de seguridad, debido a derrames químicos, incendios, etc, un delito que incluye además la eliminación ilegal de residuos industriales.

Delitos cometidos por personas mayores.

Según las estadísticas criminales de la Agencia Nacional de Policía y del libro blanco del gobierno sobre la delincuencia, infracciones menores como robos se llevan a cabo cada vez más por personas mayores de 65 años de edad. De los 48,559 delitos cometidos por personas adultas mayores en el año 2012, el 59 por ciento involucró el robo, con una proporción significativamente mayor de mujeres de edad avanzada.

Desenmascarando la teoría ámpliamente aceptada de que los delitos disminuyen con la edad de un individuo, Japón indica que sus propios cambios sociales son un factor que contribuye a la proliferación de la delincuencia en la tercera edad.

Mientras que las personas mayores están viviendo mucho más allá de la edad de jubilación, también están cada vez más aislados de las redes sociales, de la familia y amigos, disminuyendo también las perspectivas de vivir con sus hijos.

Delitos fetichistas.

Japón parece ser la tierra de los fetiches. Especialmente en los trenes, el delito llamado Chikan (tocamientos) se ha convertido en un problema tal que a las mujeres se les destina un vagón especial durante las horas pico del día.


Las Panties son un gran fetiche también, así como el robo de ellos, que es tal vez una de las razones por las que en Japón siempre se cuelgue la ropa interior para su secado dentro de las viviendas, lejos de miradas indiscretas.

Algunas personas culpan a la industria del ánime y manga por destacar y difundir una gran cantidad de ciertos fetichismos, como el de obtener panties con marcas de menstruación de colegialas, algunas prendas de este tipo, incluso, se pueden adquirir por internet o en locales comerciales visiblemente establecidos.

Fuente: Yumeki.org

Wabi-sabi (侘 寂) Representa una vista japonesa del mundo o estética centrada en la aceptación de la fugacidad y la imperfección. La estética es a veces descrita como uno de belleza que es "imperfecta, impermanente, e incompleta".

El wabi-sabi combina la atención a la composición del minimalismo, con la calidez de los objetos provenientes de la naturaleza.

Las características de la estética wabi-sabi incluyen asimetría, aspereza, la sencillez, la economía, la austeridad, la modestia, la intimidad, y la apreciación de la integridad ingenua de objetos y procesos naturales.

Características
Se trata de un concepto derivado de la afirmación budista de las Tres Características de la Existencia, La impermanencia, el sufrimiento y el vacío o la ausencia de naturaleza propia.

Corriente japonesa estética y de comprensión del mundo basada en la fugacidad e impermanencia. Deriva de la afirmación budista de las Tres Características de la Existencia.


Según Leonard Koren, autor del libro Wabi-Sabi: for Artists, Designers, Poets and Philosophers, wabi-sabi se puede definir como "la característica más notable y característica de la belleza tradicional japonesa y ocupa la misma posición en el panteón japonés que los valores estéticos como lo hacen los ideales griegos de belleza y perfección en Occidente. Mientras que Andrew Juniper señala que: "Si un objeto o expresión puede provocar en nosotros una sensación de serena melancolía y anhelo espiritual, entonces dicho objeto puede considerarse wabi-sabi". Para Richard Powell, "wabi-sabi nutre todo lo que es auténtico reconociendo tres realidades simples:. nada dura, nada está terminado, y nada es perfecto".

Las palabras wabi y sabi no se traducen fácilmente. Wabi originalmente se refería a la soledad de la vida en la naturaleza, alejada de la sociedad; sabi significaba "frialdad", "pobre" o "marchita". Alrededor del siglo 14 estos significados empezaron a cambiar, adquiriendo connotaciones más positivas. Wabi ahora connota simpleza rústica, frescura o quietud, siendo aplicable tanto a objetos naturales como hechos por el hombre, o elegancia subestimada. Sabi es la belleza o serenidad que aparece con la edad, cuando la vida del objeto y su impermanencia se evidencian en su pátina y desgaste, o en cualquier arreglo visible.


Después de siglos de incorporar influencias artísticas y budistas de China, wabi-sabi eventualmente se convirtió en un ideales netamente japonés. Con el tiempo, los significados de wabi y sabi pasaron a ser más alegre y esperanzador. Hace unos 700 años, sobre todo entre la nobleza japonesa, la comprensión de vacío y la imperfección fue honrado como equivalente a la primera etapa de satori o iluminación. En el Japón de hoy, el significado de wabi-sabi menudo se condensa a "la sabiduría en la sencillez natural". En los libros de arte, se define normalmente como "la belleza imperfecta."

Desde el punto de vista de la ingeniería o diseño, wabi puede ser interpretado como la calidad imperfecta de cualquier objeto, debido a las limitaciones inevitables en diseño y construcción, especialmente con respecto a las condiciones de uso impredecibles o cambiantes; entonces sabi podría interpretarse como el aspecto de la fiabilidad imperfecta, o la mortalidad reducida de cualquier objeto; de aquí la conexión etimológica con la palabra japonesa sabi, oxidarse.

Ambos conceptos, wabi y sabi, sugieren sentimientos de desconsuelo y soledad. Según la perspectiva budista Mahayana, estas son características positivas, al representar la liberación del mundo material y la trascendencia hacia una vida más sencilla. La propia filosofía Mahayana, sin embargo, advierte de que la comprensión verdadera no puede alcanzarse mediante palabras o lenguajes, por lo que aceptar el wabi-sabi en términos no verbales sería el enfoque más adecuado.


Simon Brown señala que wabi-sabi describe un medio por el cual los estudiantes pueden aprender a vivir la vida a través de los sentidos y mejor participar en la vida como es el caso, en lugar de ser atrapado en pensamientos innecesarios. En este sentido wabi-sabi es la representación material del budismo zen. La idea es que estár rodeado de naturaleza, cambio, objetos únicos nos ayuda a conectar a nuestro mundo real y escapar distracciones potencialmente estresantes.

Un buen ejemplo de esta forma de realización puede verse en ciertos estilos de cerámica japonesa. En la ceremonia japonesa del té, los artículos de cerámica utilizados suelen ser rústico y de aspecto sencillo, por ejemplo, Los utensilios Hagi, con formas que no son bastante simétricas y colores o texturas que parecen enfatizar un estilo sin refinar o simple. De hecho, es hasta el conocimiento y la capacidad de observación del participante a notar y discernir los signos ocultos de una verdaderamente excelente diseño o esmalte (similar a la apariencia de un diamante en bruto). Esto puede ser interpretado como una especie de estética wabi-sabi, confirmada además por la forma en que el color de los elementos vidriados se conoce a cambiar con el tiempo como el agua caliente se vierte en repetidas ocasiones en ellos (sabi) y el hecho de que tazones de té son a menudo deliberadamente desconchadas o muescas en la parte inferior (wabi), que sirve como una especie de firma del estilo Hagi-yaki.


En un sentido wabi-sabi es un entrenamiento por el cual el estudiante de wabi-sabi aprende a encontrar los objetos naturales más básicos interesantes, fascinantes y hermosos. La decoloracion de las hojas de otoño sería un ejemplo. Wabi-sabi puede cambiar nuestra percepción del mundo en la medida en que una astilla o grieta en un florero hace que sea más interesante y le da el objeto de mayor valor meditativo. De manera similar los materiales que envejecen como la madera descubierta, papel y tela se vuelven más interesante, ya que muestran los cambios que se pueden observar en el tiempo.

Los conceptos de wabi y sabi son originariamente religiosos, pero su actual uso en japonés es bastante informal.

Wabi-sabi en el arte japonés
Numerosas artes japonesas durante los últimos mil años han sido influenciados por la filosofías Zen y Mahayana, especialmente en cuanto a la aceptación y contemplación de la imperfección, el flujo constante y la impermanencia de todas las cosas. Dichas artes ejemplificarían la estética wabi-sabi, como son:

Honkyoku (música tradicional para shakuhachi de los monjes Zen)
Ikebana (arreglos florales)
Jardines japoneses, Zen y bonsáis
Poesía japonesa (especialmente el haiku)
Alfarería japonesa (Hagi ware)
Ceremonia del té japonesa